Vi racconto l'esperienza di questa foto

[malinamelina]

A margine del topic di discussione su PS, perché non raccontiamo qui la genesi di una nostra fotografia, una qualunque di cui abbiamo voglia di raccontare... Con quale atteggiamento mentale, con quali aspettative siamo usciti a caccia, se abbiamo fatto più scatti in modalità differenti, se no, se abbiamo previsualizzato il finale o no, perché l'abbiamo vista in b/n, perché a colori, cosa abbiamo inquadrato e perché, come abbiamo operato in CO, come con il fotoritocco, se abbiamo stampato o no, se abbiamo cambiato idea in fase di sviluppo, se ne abbiamo fatte più versioni, ecc.
Spero sarete in tanti

[bigiagia]

Interessnte.
Può essere l'occasione anche per me, per postare una immagine,
e presentarne i meccanismi, visto che non ne posto mai qui sul forum.

[AleZan]

Credo che si sia capito che io sono favorevole a questo tipo di approccio.

Abbiamo visto anche molto di recente come discussioni che parlano di modi differenti di avvicinarsi alla fotografia finiscano poi per degenerare in dialoghi generici sui massimi sistemi. Dove si vede di tutto: colpi d'ascia, fulmini di scabro pragmatismo, sassi lanciati e mano ritirata, nani sulle spalle di giganti...
Pochi interventi di gente che ascolta l'opinione dell'altro, cercando di capire un punto di vista diverso dal proprio e stendere così un ponte. Poco confronto autentico.

Per questo e visto che (abbastanza correttamente) si è paragonato la discussione in un Forum a quella in un bar, io perdo rapidamente interesse alle discussioni che finiscono con due schieramenti in trincea. A quel punto quel topic per quanto mi riguarda è morto. Perché secondo me lo scopo di star qui a battere sui tasti non è quello di "ridurre al silenzio" un avversario con taglienti argomentazioni. Sono "vittorie" un po' ridicole e scadenti, data la natura stessa di un qualsiasi Forum.

Mi ha sempre un po' stupito il fatto che qui si facesse molta fatica a raccontare la propria esperienza personale in termini autoriali.
Perché autodefinirsi "autori" non vuol dire essersi montati la testa, o credersi artisti e fotografi straordinari (e sicuramente incompresi). Significa molto più modestamente essere persone che ragionano sul proprio "agire fotografico", cercando di essere consapevoli di quello che fanno e di come lo fanno. E conseguentemente dando la giusta rilevanza a questo loro agire. E, perché no, avendo voglia di condividere con altri "simili" questa riflessione. A me sembra una cosa naturale. Sbaglierò...

Può darsi che in tanti non si pongano questo problema. E' legittimo. Scattano e stop.
Può darsi che in tanti ritengano che esporre una riflessione su di sé sia sconveniente o attiri critiche di protagonismo.

Credo purtroppo che tutto questo limiti fortemente il confronto, soprattutto nelle sezioni di critica alle fotografie.
Se disporre una foto alla critica deve "aiutarmi a far meglio", senza una mia esplicitazione delle mie motivazioni e metodo che stanno dietro allo scatto, i commenti facilmente si riducono a mi piace/non mi piace. Oppure vengo messo sotto i raggi-X di una griglia pseudo-critica che mi cade addosso da una torre d'avorio, e mi fa capire che posso andare a nascondermi perché in confronto a Salgado (per dirne uno a caso) faccio schifo. Ma scusate: questo lo sapevo già!

Spero, MM, che questo tuo sollecito raccolga molte adesioni. Ma non ne sono molto sicuro, purtroppo.


ciao

[claudiom]

Questa mi dicono che sia la mia foto migliore, penso che farà sorridere molti dei presenti, non importa.

Atteggiamento mentale: il solito, nessun atteggiamento mentale, nessuno scopo, nessun progetto in mente.
Aspettative: sapevo che questa era una buona foto.
Modalità differenti: tre rulli di diversa sensibilità con due fotocamere di formato diverso, 6x6 e 6x9, optando in stampa per il 6x9, panf sovraesposta e sottosviluppata.
Previsualizzazione: sì, una delle mie rare foto previsualizzate.
B/n perchè: la fotografia a colori mi fa pietà, tanto per evitare giri di parole.
Inquadratura: lavoro di rimaneggiamento dei tubi di plastica e delle foglie, nella discarica, lunga ricerca dell'inquadratura.
Sono state fatte diverse versioni in c.o., la foto è del 1991, tutte molto simili, intorno al 30x40, intonazione sempre neutra, con variazioni di inquadratura sui lati.
La riproduzione proposta è volutamente molto piccola per non somigliare alla stampa finale e leggermente più scura e contrastata.
L'immagine è un compendio piuttosto esatto di come la penso della fotografia, del mondo, di me stesso.

grazie ciao claudiom

[ldani]

OT
L'ho già detto, mi piacciono i tuoi bianchi, Claudio.
Chissà se un giorno potrò vederli dal vivo.
Fine OT

Provo a raccontare la foto che ho adesso in critica.

http://www.photo4u.it/viewcomment.php?pic_id=267276

La mattina, a casa, mi colpiva la luce che illuminava l'angolo del soffitto della cucina con le tre facce dello spigolo di bianchi uguali ma diversi.
Mi piaceva anche l'abiguità concavo/convesso data dalla mancanza di riferimenti.
Attrezzatura la solita Hasselblad con il Planar 80 pensando che il MF potesse essere in grado di rendere meglio i toni di bianco e per la necessità del formato quadrato.
Pellicola Delta 400@200, quella avevo in macchina e mi poteva andare anche bene.
BN perché da quando sviluppo e stampo in casa (1 anno e 1/2) mi diverto troppo e non ho più scattato a colori.
Macchina sul cavalletto e inquadratura molto precisa per evitare lo storto e centrare l'angolo.
Esposizione come da misurazione a luce incidente.
La stampa la faccio oggi pomeriggio, la foto postata ha il bordo nero per staccarla dallo sfondo di 4U in stampa non ci sarà.
Vi farò sapere in seguito come è andata.

P.S.
Leggo in giro che la CO è solo lacrime e sangue, fatica e intossicazione. La mia esperienza è diametralmente opposta, ottengo buone stampe 24x30 in 10' dei quali solo per 30/40 secondi faccio qualcosa negli altri aspetto e ascolto musica. Sfatiamo il mito che in CO ci vogliono ore per ottenere risultati e sono ore di fatica. Per chi non ci crede mi venga pure a trovare ci divertiremo a stampare qualcosa.

Daniele.

[malinamelina]

...sono contentissima... abbiamo già moltissimi spunti solo con due foto... Qui ovviamente nessuno giudicherà/valuterà la foto dell'altro, perché ci sono le sezioni apposite dove farlo, ma raccogliamo esperienze e ci facciamo domande a partire da qualcosa di condiviso, perché è qui, a disposizione di tutti. Ne avrei già molte, di domande.
Intanto noto che i primi a postare (suppongo e spero anche perché ne hanno avuto il tempo), sono due "integralisti" del b/n, e questo lo trovo bellissimo.
Grazie

[claudiom]

Carne al fuoco integralista: se tentassi le foto di Cartier-Bresson o di Kertesz o di Brassai o di Doisneau le scatterei con una digitale.

ciao claudiom

[sfinge]

....
( anche se magari non sono lavori prettamente aderenti alla fotografia )
... atteggiamento mentale nessuno in particolare , quando non ho un progetto a tema lascio lo sguardo libero
...aspettative legate solamente alla successiva fase di trattamento all'atto della registrazione solamente accorgimenti nella composizione per lasciare spazio ad operazioni manuali
.... se ritengo valida la visualizzazione due/tre scatti con esposizione diversa mantenendo invariata la composizione ( su soggetti statici )
....previsualizzazione risultato finale " indispensabile " sia a livello compositivo che cromatico ( sottrazione selettiva cromatica a seconda dello strato della diapositiva da lavorare )
.... la stampa di questa sarà una plottata 60x40 se supera l'esame a muro un passaggio a stampa su tela fine nelle stesse dimensioni

Luca

[davide puggioni]

Ciao a tutti
Scatto digitale derivato da un progetto mostrare la Sardegna a modo mio ( ci provo ), non il solito Splendido mare stgionale estivo, e cio' che comporta essere Sardo e vivere su un Isola .
Varie uscite sopralluoghi per studiare la luce , inquadratura .
Tramonto 20 min di scatti .Varie inquadrature .No sotto esposto no sovra ,la luce era perfetta .Foto tagliata come tutte quelle che pubblico sui forum .Ho previsualizzato il B&W .
Pioggia e vento vedi sabbia primo piano, nuvole e Ginepro piegato dal Maestrale, foto fatta a dicembre 2006 , file Raw .
PW contrasti saturazione scherma brucia su chioma .
I neri sono a 0 , i bianchi non superano i 250 .
Stampata 30X40 carta satinata .

[Mauroq]

Ecchime,....... avevo puntato il Lago di Albano la mattina presto per la seconda volta, nella prima il canoista m'era sfuggito, ambiente naturale leggermente fognaceo, il mio preferito.
Rolleiflex e Agfa Isolette di riserva, Hp5, arriva il canoista e sparo con la Rollei ma come al solito "dodicesimo scatto", tiro fuori l'Agfa e scatto al volo senza controllare nulla, il canoista non avrebbe aspettato, mi piaceva il taglio bianco della scia nello scuro dell'acqua.

In b/n perche' "tolgo" per "mettere", gli uomini fanno schifo e non meritano l'abbellimento, tra l'altro ho sempre pensato che i bianchi, i grigi, i neri fossero colori.....se lo penso solo io e' grave.
Ho scurito di pochissimo in post, spero si possa fare anche in CO, da stampare appena impariamo a farlo

[AleZan]

[pask]

Bel topic, complimenti a malinamelina per l'idea, spero di poter dare il mio contributo (se lo riterrò all'altezza - poco probabile)

[malinamelina]

[malinamelina]

Sento l'esigenza di cominciare dall'inizio, cosa facile, perché nel postare avete pressoché risposto punto per punto...come se svolgeste un compito - e m'avete fatto sentire una maestrina! -
Ma guardate qui....che bella serie:

[pask]

Beh, la foto è questa:



In uno dei contest di p4u realizzai una foto usando i tasselli del domino. Poi li misi da parte, promettendomi di usarli per creare qualcosa, mi sembravano un soggetto interessante. Ma non riuscivo a concretizzare nulla. Poi un giorno, mentre studiavo (quindi pensavo a tutt'altro!) ho visualizzato chiaramente proprio quella foto. Proprio uguale, con i tasselli in quella posizione, in bianco e nero, con il dito ecc...

Quindi atteggiamento mentale zero assoluto, al massimo era latente, dentro di me, il desiderio di usare creativamente quei simpatici tasselli. E' come se, nonostante non stessi cercando, è la foto che ha trovato me.

L'uso di una fotocamera digitale mi ha permesso di vedere subito se i tasselli erano caduti nella maniera desiderata, evitando quindi di rifarla troppe volte. Anche perchè ogni scatto durava 15 secondi (7 in piedi, 1 per cadere, 7 a terra). Comunque almeno 2 ore ci sono volute. Il fotoritocco è stato facile, non ho dovuto fare altro che realizare quello che avevo già ben chiaro in mente...

Stampata ed appesa, la guardo sempre con soddisfazione. Forse perchè è stata l'unica volta che sono riuscito ad allineare la mente, l'occhio ed il cuore...

[claudiom]

Mi spiace, Mal., ma io non ho mai provato una sensazione di libertà nel fotografare, fotografo senza progetto con la sensazione che il progetto c'è, ma non so qual'è. Anni dopo, anhe molti anni dopo, il progetto salta fuori.
La mia foto si appende così: non credo nella vis a tergo
ciao claudiom

[Alessandro Frione]

Vi propongo questa.
Non avevo un gran progetto in mente. Solo il luogo dove avrei scattato e l'intenzione di usare i tempi lunghi.
Armato di cavalletto, filtri, telecomando e un termos di caffè per diverse settimane sono tornato sul luogo del delitto ad orari improbi (più o meno le 5.30 del mattino) per catturare un pò di immagini.
E' una delle prime cose che ho fatto da quando fotografo in bianco e nero.

La scelta del bianco e nero è una non scelta del colore.
L'analogico perchè mi piace e mi diverte (e qualche volta mi soddisfa), a lavorare il digitale mi annoio.
La stampa di questa immagine è piuttosto diversa da quella che vedete, la scansione fa abbastanza schifo.

Ciao

Ale

[claudiom]

Che le segnalazioni non sarebbero arrivate a 10 ero pronto con la mano sul fuoco, troppo intellettuale, d'avanguardia addirittura, la tranquilla e produttiva proposta di Mal.

ciao claudiom

[PietroF]

Spiegazione di una (mia) foto:
Io amo il mare, quando c'è maltempo. Oggi, dopo pranzo, sono uscito con la macchina fotografica e mi sono recato a Mondello, la piccola località vicino Palermo che penso conoscerete.
Il mio primo approccio con la spiaggia è stato interrotto da un'acquazzone improvviso che mi ha infradicito l'attrezzatura (ho testato la resistenza della 30D.....), ma prima di scappare per cercare riparo, ho visto la macchina di questo pescatore solitario (tanto caro a Claudiom).
Ho fatto un paio di scatti prima che la pioggia si facesse *davvero* insistente, già conscio della scopiazzatura che stavo realizzando ( http://www.poster.net/berengo-gardin-gianni/berengo-gardin-gianni-gran-bretagna-8800069.jpg ).
Quando la pioggia si è placata, sono tornato sul posto (il pescatore, indomito, era rimasto li') e ho rifatto un paio di scatti, mentre un altra fotografia (forse meno celebre) mi veniva in mente ( http://www.in-public.com/NarelleAutio/image/1319 ), soprattutto per la posizione delle nuvole.
Credendo di non poter tirare fuori più niente da quella scena, ho continuato il mio giro e infine sono tornato a casa.
La scelta del BN mi è parsa l'unica strada percorribile, influenzato com'ero dalla foto di G. B. Gardin... ho fatto massiccio uso di dodge/burn, e ho mascherato la macchina che era troppo sottoesposta.
Purtroppo il postwork ha reso l'immagine un po' "plasticosa", per cui dovrò riprovare daccapo sperando in un miracolo.... credo che anche l'assenza di grana (questa è cara a me, ma non scherzo) concorra al risultato che sa di finto.
Forse però non vale la pena di perderci tanto tempo, trattandosi di una foto che non va oltre la scopiazzatura (o "citazione", per farla più pulita).

[pask]